马唐李贺：艺术创作背后的深意

马唐与李贺的创作风格对比

马唐、李贺两位唐代诗人都是以豪放派著称的文学巨匠，然而两人的风格截然不同。马唐的作品更为淡雅含蓄、婉约清丽，而李贺的作品则不拘一格，大胆奔放、磅礴雄阔，以“无拘无束”见称。 马唐和李贺的风格差异反映了他们不同的人生经历和思考方式。马唐是以身世寒微的穷书生为中心，他的作品中透露着对生活的那份忧愁和感慨。李贺则是身处皇室，以朝廷命令行文为生，他的作品中充斥着对奢华、美酒、性爱等方面的描述。 总之，马唐作品的韵味在于其内敛、含蓄与水乡气息，而李贺的作品则更加复杂、华丽、宏大与多变。

艺术创作的哲学内涵

马唐与李贺的不同创作方式也体现了不同的哲学理念。马唐的作品强调的是内敛、滋润和文人情怀，他倡导的是“饮水思源”之感。马唐将自己的情怀与美的追求相结合，把自己的情感融入到艺术创作中。而李贺的作品则注重的是外放、冲破和豪放不羁，他倡导的是“青春万岁”的豪情壮志，他要冲破一切的束缚，展现自我，追求各种各样的美。他认为只有这样才能真正体验到大自然的力量，以及太阳、月亮、星座和风、雨、雪、霜等自然现象，他认为一切的美都源于此，所以他的诗歌中往往充满了快乐、自由和豪情，同时也体现了他的反叛和挑战精神。 不同的哲学背景和创作习惯呈现出不同的创作风格，在马唐和李贺的作品中，既有内敛滋润的文人情怀，也有丰富多彩的自然景观和情感性的表达。这就是唐代的艺术创作所要表达的深意。

艺术创作在现代的意义

马唐和李贺是公元7至8世纪唐朝的诗人，但他们的艺术创作并没有因为时代的巨变而失去对现代人的启示意义。在当代，创作者将继续挖掘他们的经典之作，思考如何将其与现代社会的价值观相结合。 在当今社会中，艺术创作的意义更加广泛，它不仅仅是文学的创作，还包括电影、音乐、绘画、舞蹈等艺术形式。艺术家们通过自己的艺术创作来表达自己对世界的感悟和对未来的期待。在当今复杂多变的社会环境中，艺术家也许更需要秉持李贺的创作理念，勇敢地冲破各种限制，敢于尝试新的艺术形式和创作思路。 同时，我们在欣赏经典的唐代文学作品的同时，也要思考这些文学作品带给我们的启示和思考。当我们读到马唐与李贺的作品时，我们可以感悟到不同哲学理念的影响以及它们对不同风格创作的影响，也能感悟到在当代的文学创作中，我们应该从中寻找到适合自己创作的理念和风格，勇于挑战不同的艺术形态，努力创作出更具意义和创新的作品。

总结：

无论是马唐还是李贺的作品，我们都能从中领悟到他们对生命、自然和人性的深刻思考。他们的作品不仅具有文学的价值，同时也能给当代人以启示，引导我们思考我们自己的人生。唐代文学的千年美学观也需要我们传承和发扬，创作出更多更好的作品来丰富我们的精神生活。